这是一部由独特视角展现爱情，婚姻，家庭伦理道德的情感剧，剧中五个不同身份的女人面对生活的酸甜苦辣和情感的爱恨惆怅，表现出了各自不同凡响的自我拯救和宽容豁达的人格力量，每个人物都饱含传统道德精神，每个人物都是关照自身心灵的一面“镜子”，在她们的身上充满了现实的困惑和追求家庭幸福美满的自信，她们珍视家庭和睦和亲情关系的心理如层层云雾遮蔽的阳光，无时无刻不在冲破障碍放射着光芒。她们经历着，感受着，品味着人到中年所有的喜怒哀乐，她们的泪水浸泡着被亲人伤痛的心，她们的仁爱融化了夫妻情感的冰雪，她们的笑声穿越时空充满了怀旧的气息，她们用女人柔软的胸膛和细腻的爱心筑就了家庭——这一夫妻共同栖息的温暖的“巢穴”。这是一部描写女人的戏，这是一部演给男人和女人共同欣赏的戏，这是一部留给观众极大照应空间的戏，在故事演绎的同时也会给观看的千千万万个普通家庭带来了互相表达爱心与交流情感的机会。全剧在围绕四个家庭展开的跌宕起伏，错综复杂的故事情节当中始终贯穿着“和为贵”这一中国传统美德的思想精髓。
当我们每个人的生命迈向不惑岁月之时，会在不知不觉中多了一份烦恼和伤痛，同时也多了一份责任和爱心。依望，效丹，小凤，水谣以及玲红就是在爱中伤痛和烦恼，在烦恼和伤痛中爱的五个女人。
依望一个人带着两个孩子生活在香港，丈夫志明独自一人在北京的一家国际公司工作。突然一天，依望接到水谣从北京打来的电话，告诉了她一个关于丈夫的秘密。依望当机立断扔掉工作带上孩子来了北京。志明的变化让她如坠深渊，她从来都没有想过跟自己恩爱情深的丈夫会对她说，他不爱她了。此后的日日夜夜，依望始终排解不掉她心中的痛苦和对志明一往情深的爱，她为爱而痛苦着，又在痛苦中爱着，她在爱中真正了解了志明和玲红之间所有的一切。志明在与依望长期两地分居的寂寞中，结识了来北京打工的女孩玲红，这是一对不该产生爱情的人，错爱使他们两人平添了极度的痛苦和自责，他们悬崖勒马结束了刚刚开始的关系，道德的责问更多来自于他们自己的内心深处，这是一个关于道德回归和感情修复的故事，然而却始终令人难以释怀。
效丹和仇峰是大学的同学，仇峰来西北自农村，效丹是大学教授的女儿，虽然家庭不同，性格迥然，他们却是一对十分平等的夫妻，他们之间的关系既是夫妻又如同朋友，情同手足，互不设防，他们之间无话不说，赤诚相待。然而，仇峰终于还是对效丹隐瞒了一件几乎招致他们最终走向离婚的事情。这是仇峰少年时就深埋心底，刻骨铭心的一段往事——她，是仇峰中学时的同学又是初恋情人，仇峰背着效丹把她的女儿思思安排在自己的公司工作，而后又背着效丹拿出十几万元给她看病。这是效丹无法理解又不能容忍的事情，虽然事发后仇峰向效丹老老实实做了彻底交代，然而他们之间那种亲密无间的关系至此产生了难以愈合的裂隙，性格的冲突也由此而升级，无休无止的吵闹如同家常便饭一般，最后两人只好分居。但是，尽管如此仇峰对效丹的爱却始终如一，无怨无悔。
小凤的丈夫博达在几年以前离开了家，丢下小凤和儿子飞鸿艰难度日。小凤是一个心地善良的女人，又是一个心性极强的女人，她始终抱定一个主意，等，她要等丈夫回来。她相信自己的等待不会是无望的，她知道博达爱她她更爱博达。博达回来了。博达是在病入膏肓的时候回来的，小凤万万没有想到她等到的竟然是这样一个结果。面对生活的再次打击和重压，她用自己柔弱的肩膀扛起了如大山一样沉重的生活负担，她把仅有的一处房子卖掉为丈夫看病。然而，她没有把丈夫留住，博达还是永远离她而去了。她跟丈夫最后的那段日子，就如同他们初恋时一样美好，一样令人难以忘怀。那是生命的轮回，是爱的极致。小凤把一生的爱给了博达，而博达却要把来世的爱都告诉小凤。他说：下辈子，无论你在天涯海角我都要再把你找见，就是当牛做马也要报答你对我这一世的恩爱。
水谣和永和是一对典范式的恩爱夫妻，在他们的身上充分体现着中国夫妻相敬如宾的传统美德。他们的幸福生活就是效丹，依望和小凤的榜样。水谣在她们几个人里，年龄最大，是一个大姐姐，她们谁都会在水谣面前倾诉自己内心的痛苦和烦恼，而水谣每每也都会给予她们安慰和帮助，她甚至提议成立了一个互助小组，共同积极面对生活中发生的所有事情。然而，他们的幸福生活也同样来之不易，就在他们结婚二十的纪念会上，水谣和永和向朋友们敞开了心扉，讲出了曾经发生在他们身上的故事。
这是一部表现夫妻之间纯真情感的故事，这是一部充满健康向上，和谐美满意义的时代力作，这个故事中的每一个人，都是用心爱你的人。
这部虽是抗美援朝战争中很小的一场战役，但相对来说拍摄更真实，更细腻，西南官话，包括重庆，乐山方言都能听出，也没有一味地把美军拍的很弱智，真正的斗智斗勇，致敬英雄！他们不过也就是一群最小17岁，最大也才21岁的孩子。推荐老谋子的《狙击手》
中宣部主办的抗美援朝纪念日主题作文大赛落下帷幕，张艺谋依旧拔得头筹，因为历史题材不是能随意打扮的小姑娘。之前几部大热的抗美援朝电影，胡乱编造历史洒狗血做的太过了，越发显得老谋子这部深得大片与主旋律结合的精髓。毕竟，上世纪九十年代，好莱坞大片席卷大陆时，他是仅有的用实际行动向对手看齐的电影人，对了，那部模仿《天生杀人狂》的电影，叫《有话好好说》，张艺谋赵本山姜文瞿颖李保田倾情演绎，中国电影史上灵光乍现的一部商业电影。。。。
五班战士用命换来了情报，志愿军战士用青春换来了新中国。
比想象中好多了…很久没有不倍速看国产电影了
——聚焦个体事件，侧重人物塑造，锻造平凡英雄，永远可以相信张艺谋的创作力！
我可以接受美军的大意，但绝对不是蠢。如果美国人是“蠢”输了战争，那我们的战士，是什么？这种片子以后少拍，要不又要成抗美神剧了
数次落泪，不愧是国师！迄今为止主旋律电影中最好的一部，也是最「电影」的一部。借《一秒钟》的一句评价：把电影还给电影。
春节档补档，终于在正月最后一天还给国师一张电影票。除了喜剧和动画，今年三部正片的题材都不太春节，两部抗美援朝比着赛血腥，奇迹算是唯一一部情绪和画面色彩都向上的了；tpp 9.6 9.5 9.3, db 7.2 7.4 7.7，个人观后感觉水平略有参差但差别不大，但成本这一部绝对是当之无愧的最低——张译的连长首尾打了个酱油，章宇演班长依旧是一口贵阳方言，爱哭的高中生大永倒是把新嫩刻在了脑门上；知道剧情“短小精悍”，但没想到从头到尾九十分钟就是一场设伏打援的无名战役，半小时左右后排一直在玩塑料袋的几位走了之后节奏稍微快了一点点；唯一的“大场面”大概是埋了个雷炸断了坦克履带，相比之下收割人头的每一枪都是“子弹时间”倒没那么多可以吐槽的了…雪地+小战役，跟那部铁道英雄配方相似，可惜各方面都差的太远。
热泪男儿，英雄也可以情感丰富
拍出了最真挚的情感
《狙击手》看完，最大的感受就是克制。克制住了战争题材的宏大叙事结构，克制住了多线群像的野心，克制住了煽情的冲动。转而将视线聚焦于一场狙击战，去繁从简，干净利落。没有刻意贬低和矮化对手，战争是没有选择，但尊敬可以是互相的。虽然有一些镜头自己不是很喜欢（比如采访结束突然转向张译那个镜头的速度过快、子弹特效过多且失真等等），但瑕不掩瑜。克制之间情绪感染力极强，靠一个眼神、对周遭的描述带出的情感，这样的视听逻辑非常喜欢。
抗战时期的中国人是从不畏惧牺牲的，
春节期间和全家一起看这种燃血的主旋律片子很有意义，没有先辈的付出就没有我们现在的万家灯火
子弹带着手撕鬼子的爽感，全红色视角，看不到对战争本身的一点反思。结尾按头哭
你以为是拯救侦察兵亮亮，但其实是拯救情报兵亮亮。
“起码把美军当作人来写，把朝鲜的寓意当作孩童的善意”。个人感觉对美军的处理真的胜过很多影视，有纠纷其思维是诉诸“军事法庭”、即使是美军同伴牺牲也同样难过崩溃、坚持不对孩子下手、共同表达了反战的立场。
太震撼了！
让我想起研究生写论文的时候，导师说，千万别把研究方向整太大，不然很难完成很难毕业。这片子就是，局限在一个很小的场景，很小的故事，要在一部电影的时间细细琢磨，拍出亮点，毕竟他是张艺谋，还不能砸了招牌
《狙击手》的叙事格局是非常小的，而影片的推进 是依靠于一定程度上的媒介误识，这种媒介误识表现在 黑白报纸上两种信息的展示决定了中美两方的动机不同，美军看到的是侦察兵亮亮和刘文武照片上的兄弟关系而进行逻辑推导，而忽略了照片上的一行汉字 “把青春献给祖国”，这种信息带来的误差也正是理解当下中美关系的一种突破口，它标识了这其中的文化差异 价值观取向以及在本雅明意义上机械复制时代下媒介方式的变动所产生的影响。 影片的最后 拿着报纸的大勇哭诉着 刘文武及队友的牺牲 而上级长官的答复则标志着英雄原真性的破坏，英雄不再具有唯一性，而是具备传承性，权力的重新分配导致媒介从礼仪功能的膜拜价值向政治功能的展示价值滑动，而英雄在媒介上的传承性更是价值观叙事不断拟人化的表现，是过去更是我们的当下。
位愈重而言愈恭，
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